舒淇是个奇迹。
想当年，16岁的舒淇以写真女郎身份出道，与徐若瑄一起霸占港台娱乐期刊的风俗版面。
她们走的都是少女性感路线，单就面孔来说，徐若瑄更胜一筹。
这条路舒淇显然没有走通，其时虽是少女，但显然不属于稚齿类型，后来才明白，这其实是高级电影脸。
再后来，徐若瑄跑去日本发展，芸花一现；
而舒淇则开启了一个传奇——香艳弥久，回响至今。
若非时间久远，否则我们会清晰地发现这个事业线实在是一个V型大号的反转！
当时的舒淇，实在不被看好！
首先，很多人说她并不漂亮。
很多人对我说，舒淇并不漂亮！我同意。因为我觉得舒淇拥有的，不是漂亮，而是性感。漂亮的女人到处都有，但性感的女人——尤其是要男人和女人都公认性感的女人，几年都未必能出现一个！
——文隽
舒淇自幼家境贫寒，父母供养姐弟二人读书十分吃力，她被迫中学退学。
父母重男轻女，亦不擅教导，动辙以打骂解决问题，原生家庭感觉不到温暖，少女时代就异常叛逆，敢作敢为。
她一心想摆脱这个家，一心想成名，所以很放得开，接了很多大胆的写真。
独特的气质和亚洲人少有的野性奔放让金马影帝柯俊雄注意到了她。
柯俊雄迅速和舒淇签下了15年10部电影的片约，甚至承诺她出演自己的下一步戏《一代枭雄曹操》。
有传开始并没有太多大尺度戏，后来柯俊雄临时加戏，很多刻意的床戏，就成了《灵与欲》现在的这个样子。
这部戏让舒淇一时陷入混乱，男友的反应很激烈提出分手，偏偏王晶在此时向她抛来了橄榄枝，舒淇伤心之下索性去了香港。
事后凭借《一代枭雄曹操》再获金马影帝的柯俊雄还为此耿耿于怀。
此时的舒淇，年仅20岁，对前途一片迷茫，她惟一知道的，是自己必须努力，一定要出名。
初到香港的两年，她每年拍20多部电影，全年无休，除夕都在片场过。
也是从这时候起，舒淇养成了搏命的习惯，她不会放过任何机会。
谁都没料到，谁都不看好的舒淇，初来乍到便以《玉蒲团之玉女心经》续篇一夜成名。
不仅如此，她还凭《色情男女》勇夺香港电影金像奖“最佳女配”和“最佳新人”两项大奖。
颁奖礼上的获奖词，很感人和很谦卑。
人们惊奇地发现：情爱片女演员也能有演技！
尔冬升在拍完《色情男女》之后，就说：舒淇不必靠脱来演戏，同样性感。
这几部情爱电影固然令舒淇名声大振，街知巷闻，并以此为跳板让事业起飞。
但，她也终生受困于此，就算有了今日地位，也每每黯然。
一度圈内有个风吹草动，她总是率先被翻出来。对她来说，这是为成名付出的最惨痛的代价。
但她当年只有20岁，她想的只是成名，更何况这两部戏制作水准上乘，和台湾的那部电影不可同日而语。
直到有一天，当她走在香港街头，路过的一辆货车，车厢里几个男人对着她大喊“脱星”，她一下子被击中，泪如雨下。
这时，她终于明白了王晶为什么跟她说，虽然你现在还年轻，做事时也要多想想，一直这样下去其实对自己并不好。
因为这句话，也因为带无法回家的她去吃年夜饭的情谊，舒淇心里对王晶永远存一份感激。
从1997年开始，借《色情男女》之势，舒淇在经纪人文隽的运作下，开始谋求转型。
她很快得到一个机会：叶锦鸿看上了舒淇有别于香港主流演员的气质，请她主演了其编剧并执导的爱情喜剧电影《飞一般爱情小说》。
该片豆瓣评分高达8.0，舒淇因此获得金马奖与金像奖两个影后提名。
叶锦鸿是一位轻文艺片导演，80年代拍过两部电影，但他的电影风格和香港黄金时代主流商业片格格不入，90时代末他重新活跃，影片有一种都市的迷离之美，重诗意轻叙事，却并非王家卫那种文艺癌而是有一种浓浓的香港烟火味。
他启用观感完全不搭的舒淇，饰演了那个叫李丽姗的小女警，痴情浪漫纯美无敌。
莫说她遇到旧情人时笑得满脸泪的样子有多么美好，就是慢条斯理说台词的样子，也动煞人！
你会一下子明白，黄舒骏为什么会借老外之口写下这样一句歌词——台湾的女孩舒淇最美。
两年后（1999年），还是与叶锦鸿合作，舒淇又出演了更加文艺的爱情电影《半支烟》。
本片调动出她身体里最浓烈的性感，神秘莫测、明艳照人，又掩饰不住一股浓浓的风尘气。
当时一本电影杂志写舒淇的人物文章，标题起得很露骨——就爱你是个招待。
然而，这种招待的画风后面，却是对表演的深刻理解。
舒淇在影片中的每次出现，主人公胸口都如遭大锤，这种电击般的魅力换做一般演员观众立即会感觉到出戏，然而观众的情绪反应和主人公一样，每次都以惊呼开始，她成为影片存在的唯一理由。
这种不可思议的控场能力，是一个年仅23岁、从没受过正规表演训练的女孩做到的，即便是在香港电影的黄金时代，能做到这样的女演员也不多见。
1998年，舒淇不仅保持了一年十几部电影的高强度，还成为港台颁奖礼的新宠：
电影《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》中，素颜出镜的她同时拿下金马、金像两个“最佳女配角”奖。
此外，《玻璃之城》获得金像奖“最佳女主角”提名，《风云雄霸天下》获得金像奖“最佳女配”提名。
最值得一提的是文艺爱情片《玻璃之城》，常被人和《甜蜜蜜》相提并论。
当香港女导演张婉婷宣布启用舒淇担任《玻璃之城》的女主时，全城哗然：舒淇，她能演清纯的女大学生吗？
结果，片中的舒淇像一株刚顶花带露的向日葵，天王当前，不逊分毫。
请记住舒淇这张脸，以后，无论岁月如何变幻，境遇如何改变，她都可以笑得这样天真烂漫。
当爱情来了，灯光如水，暧昧的氛围渐渐散开，两个说话皆慢条斯理气质如兰的人，搭在一起，婉如一张浑然天成的名画。
这样的黎明本是旧相识，这样的舒淇却着实令人喜出望外——
一个粤语才学会没几年的女孩，竟包得下这样浓重的港式情怀！
此后，舒淇与黎明传出绯闻，但，这段恋情天地不容，黎明此时形象正面，事业如日中天，无论男主的家庭还是粉丝，都不能接受她出道那几年。
七年时光，终究变成一段天下皆知却不能说的秘密。
好在舒淇没有蠢到自怨自怜。像她这样的女孩塌下去比谁都容易，然后瞬间变成众人脚下的一滩泥。
够清醒的话，不过是场不合时宜的爱情罢了。
香港黄金时代女星提供了各种中国女性情感的活例：像李嘉欣拼二十年嫁进豪门，像王祖贤不顾齐秦这样把心捧在手里的感情却去倒追花心男；或者像吴绮莉为一段感情毁了自已还毁了爱女，实在是洋洋大观。
舒淇和当时最耀眼的女性不同，她起点不高，有原罪，对于爱情，她不贪心，不炙烈，豪门已然无缘，她需要的是一份低调适用的感情。
命运从不眷顾放弃自我的人，却喜欢对强者锦上添花。
1999年，是舒淇到香港的第三年，其才华及人气已获得大哥成龙的青睐，有机会参演其功夫片的转型之作《玻璃樽》。
这部混合武打的爱情喜剧电影，集合了成龙、梁朝伟、周华健这样的大咖，还有周星驰、吴君如、任贤齐客串。
众星闪耀之间，小小舒淇犹如一棵野生野长的紫锥花，清纯而勇敢，天真而邪气。
有人说，她是让这部电影没有最终沦为烂片的原因之一。
这一年，舒淇亮眼的作品很多，却罕见地拍了一部电视剧——《难得有情人》。
这是一部好莱坞套路的喜剧片，也是舒淇第一次接拍内地制片的影视作品。
与刚到香港发展时语言不通的困扰相比，内地文化与港台文化的巨大差异让舒淇面临更大的难题。
什么是知青？她不懂。剧本的很多内地文化标签，她都看不懂。她硬着头皮接受挑战努力消化。
其实，好演员都有精神穿越的能力，吴镇宇说过，他一样能演好内地知青的角色，演员需要经历，但好的演员可以用精神来经历。
正因如此，舒淇这次跨文化的演绎做的不错，在内地快速有效地扩大了她的影响力，积聚了更广泛的人气。
同年，舒淇痛失《卧虎藏龙》。准确地说，是放弃。
李安很喜欢舒淇的表现力，认为她是“玉娇龙”的不二人选，就算章子怡已经入组，还是被告知随时会被替换，就是在等舒淇。
舒淇是我“装在口袋”里的演员，找不到满意的，只能翻开自己的口袋了。——李安
但最后，舒淇犹豫再三还是辞演了。
在很多年里，人们都传说是她当时的经纪人文隽不让她接。十几年后，王晶出来澄清：是舒淇因为家境太差，为了多赚些钱自己放弃了。
此言一出，舒淇被骂惨，说她在穷困之时选择了钱而放弃了艺术？
没有人每次都选对，况且对于一个穷怕了的人。
如今人们也愿意就一项公益事业看谁捐多了捐少了，进行道德审判。
但谁都不应该否认，每个人的轻重缓急只有自己最清楚。
同样是台湾文艺大导，同样给钱少、还耗时长的侯孝贤，舒淇却接了他一半的戏。
因为彼时，舒淇已经有了积累，她可以喘口气，有资本为了艺术而埋单。
同理，她对文隽的困境冷漠，还在2002年经纪约满时选择解约？
2009年，文隽曾在博客上给舒淇写了一封信，对她颇多赞誉，亦饱含了多年合作的情感。但当看到他讲帮她争取到《色情男女》时有多开心，再到看见她在采访中痛哭时有多错愕，你就懂了：
聪明如文隽，也无法理解一个女孩对不堪的经历能后悔到什么程度，哪怕这个女孩是最拿得起放得下的舒淇。
因此，与其说她想离开文隽，不如说她迫切地希望与过去永诀。
言归正传。正如王晶如言，没有拍到《卧虎藏龙》的确是舒淇的损失，但不是她的末日。
2001年，舒淇开始在国际舞台崭露头角。
她首次出演的候孝贤电影《千禧曼波》闯进戛纳电影节，舒淇获得了台湾金马奖和第2届华语电影传媒大奖的最佳女主角提名。
舒淇的智商130，虽然书念的不多，但反应非常快，而且很自然，很容易达到让导演满意的状态。——候孝贤
这部电影是典型的候孝贤的调子，极致的讲究，极致的混沌，极致的迷离。
在一段如同被诅咒的爱情里，舒淇饰演的年轻女孩Vicky，在逼仄狭小的空间，慢慢被一个男孩逼到绝望，然后彼此逃离。
这样灰暗迷离的色调里，舒淇的笑容仍然有着阳光的力量，穿透厚厚的云层。
此片打开了舒淇的任督二脉，其表演堪称灵魂出窍。
舒淇开始尝试了动作片，在元奎执导的《夕阳天使》中，很多观众最深刻的印象有两点，一是卡朋特的《closetoyou》，另一个是舒淇——一个温暖、沉静又不乏童稚的女杀手。
《玩命快递》（又名《非常人贩》中），当时还没有屌炸天的杰森·斯坦森，正是凭吕克·贝松为其量身订作的这个系列电影走红。
而该系列第一部的女主角，正是舒淇。
这个笑容，熟悉不？
这大概得益于她在《夕阳天使》中的表现，因为这部电影的联合导演，正是元奎。
凭元奎对舒淇的熟悉程度，她成功跳脱女性在此类电影中要么打女要么花瓶的固定模式。
她那东方特色的大气外表下，流动奇特的性感气质，给这部动作大片创牌时期带来一抹浓郁的风情。
系列的后两部女主，都没有这般幸运。
这是单纯的舒淇的幸运吗？不，这是一个演员的能力。
即便如此，她也没有进军好莱坞的冲动。
她觉得对方要求她必须在美国呆半年甚至8个月，学好英文才考虑用她，是无理要求。
更遑论丢过来的剧本，不是卖弄性感的花瓶就是中国套路打女，对应角色不是蛇头就是偷渡客，这些她都觉得没什么意义。
与之相比，她更愿意接受那些有内容、有想法、可以锤炼演技的角色。
像是与刘烨合作的《美人草》，她终于可以痛快地演一次内地知青了，这也是第一次与内地导演合作。
舒淇开始恶补时代背景，狂练普通话，下生活，在40度的高温下挑水干农活，样样不含糊。
舒淇是我合作的港台艺人里面，最能吃苦的一个。她真能吃苦，大热的天就站在大太阳底下一晒就两三个小时，一句怨言都没有。——刘烨
舒淇那口可爱的台普，配上两条辫子一件碎花上衣和蓝布裤子，与年轻的刘烨自来无法言喻的动人眼神，竟然配一脸！
此时的舒淇，开启了陆海空模式，戏接八方，文武不拒，可盐可甜。
港片开始没落，但舒淇有资格挑选其中的良心作品《见鬼2》或者武侠片《无影剑》。
同时，也会接触力所能及的国际制作，比如《韩城攻略》、《我的老婆是大佬》、《纽约，我爱你》。
但感觉最对的，还是候孝贤的爱情片《最好的时光》。
这部2005年出品的电影，既是候孝贤对自己电影人生的总结，也是舒淇演艺生涯的一座里程碑。
三段迥然不同的故事，三个大相径庭的角色，台词极少，几十首歌，动辙一段黑屏，非常任性。
该片需要演员仅用表情和肢体动作诠释人物和情感，难度之大前所未有。
舒淇的表现比起入戏成魔的张震，竟然更胜一筹。她的演技，在爱情片里总能找到最妥贴的表达，可能因为爱情是她最大却最遥远的梦想。
这次，她在无数次陪跑后，终于作为金马影后，站上一个演员最荣耀的舞台。
台上，她哭得稀里哗啦。
她的眼泪，有太多内容，归根结底，一个女孩多年负重无岸可泊的痛苦，终于等到自由崩溃的一刻。
舒淇的夺目已无需罗唣。就在这一年，王晶甚至放言：舒淇可以在5年之内达到张曼玉的境界。
张曼玉的境界是独一无二的，非时间累积所能比拟，但实事求是地说，张曼玉时期的香港女星没有一个人能享受舒淇这样持久的繁华。
不断上升的声誉，助力舒淇在2008年成为柏林电影节的竞赛单元评委。
年底，又迎来《非诚勿扰》时刻。
作为贺岁片的票房担当，冯小刚一直想要拓展他的票房版图。
《大腕》中，首次选用香港演员关之琳就是拓展市场的考量，冯氏电影的女主角必须有真流量，并且会演戏。
可是，冯氏喜剧的女主，至少得一口漂亮的京片子吧？总不能像关之琳那样再用一次海龟梗吧。
再而且，美貌舒淇和50岁的光头葛大爷，如何配成让人信服的一双？
结果片子一出，全部疑虑烟消云散。
作为贺岁片，它做到了五分钟笑一场；作为爱情片，葛优与舒淇成为一对另类的情侣档。
该片票房达到3.25亿元，成为2008年内地最卖座的电影，当然也创下了舒淇本人的电影票房纪录。
至此，我们发现，原来舒淇具有和谁都配一脸的本事啊。
两年后，《非诚勿扰2》更加凶悍，首日票房为华语片历史第二，两天破亿，最终票房近5亿。
续集的难度更胜前作，编剧中加入了王朔的名字，他写的台词有多长多难记，连土生土长的内地演员也会头皮发麻。
舒淇被短暂地吓到了，但她知道自己一定会接，也一定会挺过去。
演技伴随她的勇气更上一层。她对人物的把握准确入骨，一个年轻姑娘在大自己很多的男人面前，是该这样俏皮娇羞……简直美出天际！
舒淇的五官并不精致，但是搭配在一起就明艳绝伦，可性感妩媚，可灵动如少女，皎皎如月，脉脉含情。
更难得的是，20年来，不仅看不到岁月的刀痕，风致依然如昨。
但舒淇在此时放慢了脚步，一年只拍一两部。
但，至少有一部可以称之为代表作。
2013年，《西游降魔篇》首次搭档周星驰。
星爷的电影，没的说，再次实现对票房的横扫，连破多项纪录，最终内地总票房12.45亿，位列华语片单片票房第二。
全球累计票房达2.15亿美元，刷新了由《卧虎藏龙》创下的2.13亿美元的纪录，成为当时全球最卖座的华语电影。
对于为啥选舒淇，星爷表示：在舒淇漂亮的背后，还能看到她的硬朗和敢爱敢恨的一面。在这个地球上，如果舒淇不演这个角色，真是没有人能演了。
从此在周星驰的西游世界里，不只有爱你一万年的紫霞仙子，还有泼辣洒脱惹人怜爱的段小姐。
2014年，她收到狂人姜文的邀约，主演电影《一步之遥》。
这一次，她饰演一位出身高贵却沦落风尘的格格，既有高高在上的气质，又有八面玲珑的功夫。
对角色的把握对舒淇来说已不算难事，想一想，推门就进。
学下唱歌跳舞逗逗趣，也没有多伤脑筋，虽然她说这位完颜英的外放性格与她本人很不相似，但拍戏这许多年，她的学习能力一流。
她面临的最大困难，是姜文。
这位导演最热衷临时出剧本，甚至于长达16页的对白，开拍前半小时才交付，搞得她常常傻眼。
之前，她可能一部戏的对白都没有16页纸。
甚至于她刚刚拍完的侯孝贤的戏，全部对白都没有16句。
这便是2015年映的《刺客聂隐娘》。
与其说舒淇受各方名导的青睐，不如说她的确能适应任何导演的节奏。
候孝贤的戏，是全世界最慢，断断续续拍个三年五载甚至七年八年都不稀奇。
他的挑剔，已至病态。
就是这位性格极为诡异不可言说的奇人，在《千禧曼波》与舒淇首合作后，他那为数稀少的作品大部分都以舒淇为女主。
候孝贤与舒淇
舒淇也争气，侯导近来四部载誉世界的作品，有两部是她主演：《最好的时光》和《刺客聂隐娘》。
尤其后者，横扫全球电影奖绝不夸张，舒淇亦收获第10届亚洲电影大奖的影后桂冠。
候孝贤对演员情绪的控制欲，令人发指。
有一场戏是我在12米高的树上看着张震的家回想我们的过去。突然侯导跟我说，你收一点收一点。12米！他是从哪里看到（我情绪过了）？
这不是最难的，最难的是动作戏。
为了候导理想中的“写实武侠”，她经常浑身是伤，人家女明星噗噗喷香水，她噗噗喷药水。
这还不算，导演还要求她动作要够快够力度，且脸上不许有任何表情。搞得她好几次崩溃，差点和导演翻脸。
当然，最终她一如既往地挺过来。她早就习惯极限之外还有极限。
2015年，舒淇还出了一部可圈可点的电影——《寻龙诀》。
作为国产的奇幻动作片，它惊人地拿到7.5的高分。
与此同时，在票房亦取得巨大成功，打破了很多票房记录，并以16.82亿的总票房，一度位列内地影史第四。
毫无疑问，这一年，舒淇已经赢得不能再多。
出道20年的她，人生中还剩下最后一个奖项——终身大事。
2016年，40岁的舒淇终于把自己嫁出去了~~
舒淇嫁给了第一眼就看中的男人，从此才是她人生最好的时光。
所以，当她只交出一部各方面都算不上成功但绝对喜气的《我最好朋友的婚礼》，我们原谅她，祝福她！
婚后的舒淇，在选片上可以说胆大包天。
2017年，她接手了国产奇幻喜剧《健忘村》。
奇幻+暗黑，差不多就是比较难懂、票房比较低的意思。
她还饰演一名村花！在内地观众的普遍意识中，这个角色该是闫妮的。
更吓人的，男主角还是王千源。这两根功率完全不同的天线要怎样才搭得上？
好吧，舒淇不仅搭上了，还贡献了全体演员令人惊喜的表演中的最惊喜，她至少表现出三个不同的层次：
社会最底层的险被浸猪笼的可怜女子……
衣食无忧、受人尊敬的村长夫人……
思想觉悟、手握权柄的女村长……
尽管备受好评，但这部电影因内外各种因素，顺利地票房扑街。
舒淇并没有“吸取教训”，继续乐此不疲，一转身又接下魔幻现实主义的《一出好戏》。
这种实验主义的作品，加之是一个演员的导演处女作，风险很大，所以，它的成功显得非常突然。
票房3天破5亿，5天破6亿，豆瓣评分最高冲上7.6，在8月上档的电影中，仅次于今年的戛纳金棕榈得主《小偷家族》。
这么诡异的选择也能大获成功，舒淇的运气真是太好了？！
“姗姗”这个角色，不是极考验演技的那种，重点是美，要美到一个男人哪怕流落孤岛与世隔绝，只要有她，就是天堂。
是的，娱乐圈从不缺少漂亮的女人，但惟有舒淇之美能兼具四十岁的洒脱和二十岁的天真。
这样的女人，才称得上绝代佳人。
连徐峥都服了……
舒淇之美，在于外表。纵观全球，你能找出几个已过不惑之年女演员，不仅颜值不掉分还越发美到发光？
但美貌真的没有防腐剂，且看她在真人秀《中餐厅2》中的状态就知道，为了上镜，她常年挣扎在饥饿的边缘。
她甚至曾辛酸地说过：胖，就是犯罪。
有人说舒淇是香港电影黄金时代的遗孤，这种不老的毅力在张国荣、刘德华、陈慧琳、郑伊健等一票香港影星中长期存在，这不仅是惜脸如金，更是对职业的最大尊重。
和内地演员动辄年过三十各种发福、松弛，一脸酒色气相比，这种毅力让人叹服。
一部“小片”，想找一位一线女星出演，并不容易。
你就看之前吴京的《战狼2》，甚至已经有相当成功经验的徐峥的《我不是药神》，就知道了。
与“演员黄渤”相比，“导演黄渤”的号召力可以忽略不计。
年过40的舒淇，现在选片更重感情，朋友的处女作，即便是玩票，她也必须接。
借用刻薄入骨的候孝贤一语：她个性善良、自然，没有人不喜欢她。
这样的舒淇，才能从二十岁、三十岁到四十岁，始终能笑得如此风情万种又天真无邪。
人这一生谁不想赢？谁不曾为此拼得狼狈？
面对曾经之辛苦不堪，今日之绚丽繁荣，还有几人能保持心情干净、淡定从容？
我们最爱她，像开场时一样，轻清软语，莞尔初晴。
